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Noise & Capitalism

Exhibition as Concert

September 1 – October 31 / 2010

CAC Brétigny

Centre d’art contemporain de Brétigny
Espace Jules Verne, Rue Henri Douard
91220 Brétigny s/Orge
France
tel (33) 01 60 85 20 76
fax (33) 01 60 85 20 90
info@cacbretigny.com
35min. From Paris by RER Train

Mattin in collaboration with Loïc Blairon, Ray Brassier,
Emma Hedditch, Esther Ferrer, Jean-Luc Guionnet, Anthony
Iles, Matthieu Saladin, Howard Slater…

Taking as a starting point the book Noise & Capitalism and the desire to explore noise and improvisation in social and political terms, the CAC exhibition context will become an improvised concert lasting for two months. Going through different degrees of intensity, nothing will remain static; the production and reception will take place simultaneously. By collapsing the formats of exhibition and concert into each other, the potential of the different usages of the noun noise will be explored rather than simply perpetuating noise as a musical genre. Playing with different levels of visibility and invisibility, some activities will be more formal than others. Interventions by different people will take different forms, such as an improvised zine, a continuously generated performance program, an open invitation to improvise with the material conditions of the exhibition… .

Historically, noise – in its many forms – has disrupted established codes, orders, discourses, habits and expectations, aesthetics and moralities. Noise has the potential to exceed the logic of framing, by either being too much, too complex, too dense and difficult to decode or too chaotic to be measured. At first encounter noise has the power to suspend values of judgement such as good or bad or right or wrong. To think of it in moral or ethical terms seems ridiculous. Noise, with its epistemic violence, brings into crisis the division between activity and passivity, and between knowing and feeling. By making us aware of our incapacity to decipher it, noise can expose to us our alienated condition, making us question our own subject position.

Can the practice of noise and improvisation help us in any way to understand or even counter the level of commodification that our lives have reached under the capitalist mode of production? Can we use noise as a form of praxis going beyond established audience/performer relationships? Can we push self-reflexivity to the point of positive feedback?

Agenda

19 September, Sunday at 2pm (shuttle from Paris)

Ray Brassier, Jean-Luc Guionnet & Mattin

Idioms & Idiots

25 September Saturday at 11am (shuttle from Paris)

Esther Ferrer

Zaj concert

2 October Saturday at 2pm (shuttle from Paris)

Loïc Blairon

Barred Speach

From 4th October 2pm until 10th October 6pm:

Open invitation to improvise with the exhibition as concert. The material conditions (times, budget, space…) are our instruments, from there anything can happen.
Everybody is welcome.

21 October Thursday at 8pm (shuttle from Paris)

Matthieu Saladin & Mattin

Brutalised Aesthetics

26 October at 8pm (shuttle from Paris)

Mattin

Object of Thought

Shuttle time location and reservation: info@cacbretigny.com

For more interventions please check:

http://www.cacbretigny.com/

http://www.arteleku.net/noise_capitalism/

CAC Bretigny in collaboration with Taumaturgia (A Coruña) will publish the book Unconsituted Praxis, collecting most of Mattin’s writing.

Edorta Izarzugaza + Aitor Bengoetxea
Miguel A. García + Mikel Etxegarai

22.08.2010 | 19:00
Guardetxea | Donostia
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15.08.10 | 19:00 h

Héctor Rey + Oier I.A.| Yolanda Uriz

Guardetxea | Donostia

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07.08.2010 | 21 h

Loty Negarti + Jon Mantxi | Mattin

Guardetxea | Donostia

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Rne, Radio3 y El Centro Párraga de Murcia, se unen para promover el arte sonoro internacional, lanzando una nueva convocatoria del Concurso Internacional de Arte Sonoro Broadcasting Art, dotada con 13.500€ en premios. Se convocan 3 piezas de Arte Sonoro BROADCASTING ART. Las obras deberán estar generadas desde la práctica del arte sonoro en su versión más abierta y contemporánea entendiendo que exista referencia en ellas a todos aquellos aspectos estéticos, narrativos y técnicos generados a partir de las nuevas tecnologías, tanto analógicas como digitales. 

El plazo de presentación de piezas finalizará el 30 de octubre de 2010. 

Las bases están en el portal : http://www.rtve.es/noticias/20100607/bases-broadcasting-art-2010/334463.shtml y el formulario de participación en: http://www.rtve.es/participacion/broadcastingart/

BASES

1/ Se convocan 3 premios de Arte Sonoro BROADCASTING ART, orientados al arte sonoro en su interpretación más avanzada. Las obras deberán estar generadas desde la práctica del arte sonoro en su versión más abierta y contemporánea entendiendo que exista referencia en ellas a todos aquellos aspectos estéticos, narrativos y técnicos generados a partir de las nuevas tecnologías, tanto analógicas como digitales.

2/ La cuantía de cada premio asciende a un total de 4.500 euros (cantidad sujeta a la retención fiscal vigente)

3/ El plazo para la presentación de los proyectos estará abierto hasta el 30 de octubre de 2010.

4/ Los proyectos presentados deberán ser inéditos y haber sido producidos con posterioridad al 1 de enero de 2010. Se entiende que un proyecto es inédito cuando éste no ha sido editado en soporte físico alguno, no ha sido distribuido a través de ningún canal/circuito, no ha sido emitido a través de medio de transmisión alguno (Radio, TV, internet) y no ha sido interpretado en público. De no cumplirse uno o varios de estos requisitos la obra quedará automáticamente eliminada.

5/ El tema, si lo hubiera, es una elección libre del artista participante. No existe requerimiento previo sobre un tipo de estructura narrativa concreta. Invitamos a los artistas participantes a la experimentación e investigación a la hora de presentar propuestas novedosas y de riesgo.

6/ Cada autor podrá presentar un máximo de dos obras. Se establece una duración máxima de 10 minutos por pieza.

7/ Las obras, al margen del soporte original en el que estén realizadas, deberán reunir las características necesarias para poder ser transmitidas a través de emisión radiofónica. Por ello, cada obra deberá presentarse en una sola pista, masterizada y mezclada, en formato wav o en CD audio sin compresión. Las piezas presentadas en otro formato (Tipo MP3, etc comprimido) quedarán excluidas automáticamente.

8/ Los solicitantes deberán presentar su pieza a través del Formulario de solicitud, que incluirá:

• Argumentación teórica y sinópsis de la obra

* Enlace de descarga del archivo sonoro.

• Biografía y currículum vitae del autor.

9/ Los proyectos se enviarán a través del formulario que se encuentra en la página web de radio3 y también podrán ser presentados en persona, por correo certificado o agencia de transporte a la siguiente dirección:

II BROADCASTING ART.
RADIO 3. (RNE)

Casa de la Radio.

Avd. Radiotelevisión,4 – Prado del Rey.

28223 Pozuelo (Madrid)

España.

10/ Las piezas que no resulten seleccionadas podrán ser retiradas en el plazo de 30 dias posteriores al fallo del jurado o solicitar su devolución durante ese mismo plazo, corriendo el solicitante con los gastos de envío.

11/ Un jurado compuesto por personas de reconocido prestigio internacional en el campo del arte sonoro se reunirá una vez finalizado el plazo de recepción de obras.

El jurado seleccionará los tres proyectos premiados, y podrá establecer un número sin determinar de accésits en función de la calidad de las obras presentadas.
Si así lo decidiera el jurado, los premios podrían declararse desiertos.
El fallo del jurado y su comunicación pública se hará efectiva el 20 de Noviembre de 2010.

12/ Los artistas participantes, al aceptar las bases, ceden los derechos de transmisión a favor de Radio 3 (RNE) para que las piezas presentadas sean emitidas en difusión pública en los programas especiales que se realicen con motivo de la presente convocatoria, a través de la emisora principal e internet. De igual manera este material podrá ser traspasado a la UER (Unión Europea de Radio). La cesión de este derecho es temporal y por el plazo de un año a partir de la presentación pública de la presente convocatoria.

13/ Una copia numerada de las piezas ganadoras pasará a formar parte de la colección del Centro Párraga de Murcia. Los autores tendrán un plazo de 60 dias para hacer llegar dicha copia a la siguiente dirección de correo:

Centro Párraga.

C/ Madre Elisea Oliver s/n
30002 Murcia

Los convocantes podrán editar un CD/DVD con las obras premiadas así como los posibles accésits seleccionados por el jurado. En este caso, los
artistas participantes, al aceptar las bases, ceden los derechos de reprografía y distribución a favor de los convocantes del premio. La cesión de estos derechos es temporal y por el plazo de un año a partir del fallo del jurado de la presente convocatoria.

14/ La presentación a este concurso implica la total aceptación de las
presentes bases.

Para cualquier tipo de consulta, pueden dirigirse a:
fluidorosa@rtve.es

Workshop – lantegia – tailerra:
MÚSICA Y CONCEPTO / MUSIKA ETA KONTZEPTUA
Matthieu Saladin

2010eko Uztailaren 26tik 30era / Del 26 al 30 de julio de 2010
ARTELEKU, Donostia-San Sebastián +info
Inscripción: Gratis, antes del 14 de julio
Izena ematea: Doan, uztailaren 14a baino lehen

¿Ser escuchada es la única finalidad de la música? ¿Acaso no implica, también, provocar una reflexionar mientras es escuchada?
En efecto, la música no es solamente una manera de jugar con los sonidos, sino también una manera de plantear cuestiones a través de los sonidos y de su ausencia. Durante esta semana, por medio de talleres de discusión, de análisis de obras y de escucha y práctica musical, trataremos de analizar con detenimiento qué es lo que nos dice la música sobre la música, en sus diversas formas, sobre su historia, sobre sus dimensiones social y estética, pero al mismo tiempo sobre la sociedad en la que vive, con la esperanza de generar así una reflexión de naturaleza crítica.

Matthieu Saladin es músico e investigador. Sus composiciones musicales contituyen una aproximación conceptual a música. Se interesa por la historia de las formas musicales y por las relaciones entre la música y la sociedad. Posee el Doctorado en Estética por la Universidad de París 1 (Panthéon-Sorbonne), con una investigación centrada en la estética de la música experimental. Es profesor-lector de historia y estética de las músicas (siglo XX) en la Universidad de Lille (FLSH), y coeditor de la revista académica Volume!, sobre músicas populares. Read the rest of this entry »

2011 marks the 10th anniversary of NAISA’s Deep Wireless and SOUNDplay festivals and so it is an opportunity for NAISA to both reflect on the past and look ahead to the future.  With this in mind, New Adventures in Sound Art invites artists of all ages and nationalities to submit works on the theme ABOUT TIME for consideration in New Adventures in Sound Art’s 2011 programming for its annual Deep Wireless, Sound Travels, and SOUNDplay festivals presented in Toronto, Canada. Artists may submit works in one or all of the following four categories (Note: please send separate submissions for each entry).

Preference in programming will be given to works that respond in some way to the theme ABOUT TIME. Individual interpretations or variations on the theme are encouraged, but should be realized with sound as the primary component.

Artists may submit works in one or all of the following four categories

• Radio Art
• Electroacoustic Music & Sound Art
• Videomusic
• Installation Art

1) Radio Art (for Deep Wireless)

The Radio Art category is for works conceived for radio or that use radio and other wireless technology in their creation and that play with the medium. Special consideration will be given to 1 minute radio art pieces for broadcast as well as 1 page proposals for collaboration on translocal and network performances.

Pieces will be selected for broadcast within Canada and on several international radio stations in May 2011 as part of the Deep Wireless Festival of Radio and Transmission Art.

Both Canadian and International radio art submissions will be considered for inclusion in the following:

-The Deep Wireless 8 radio art compilation CD

-The Radio Art Interventions (1 minute pieces played guerilla-style on radio stations during the Deep Wireless festival)

-The Radio Art Salon – a listening gallery of radio art works exhibited for the month of May.

2) Electroacoustic Music & Sound Art (for Sound Travels & SOUNDplay)

The Electroacoustic Music & Sound Art category is for multi-channel and stereo works conceived for concert performance or presentation in the Sound Travels Festival of Sound Art and SOUNDplay festivals. Preferred formats for performance presentation include 5.1, octaphonic, 12 and 16-channel formats in both acousmatic (tape), live, and mixed formats. Please indicate in the notes the intended format of presentation and any required instrumentation or specialized equipment.

3) Videomusic (for SOUNDplay)

The Videomusic category is for works that explores non-narrative abstraction with equal emphasis on sound and image. Submitted works will be considered for video screenings with either stereo or multi-channel playback for screenings in either a performance venue or a small-size gallery alongside other works selected from this call for submissions.

4) Installation Art (for Deep Wireless, Sound Travels or SOUNDplay)

Installation proposals of previously realized works for site-specific and gallery installations will be considered for presentation as part of Deep Wireless, Sound Travels or SOUNDplay. Site-specific works can be for indoor or outdoor locations. Works can use multichannel or single channel playback and may incorporate any number of media, but must feature original sound as a primary element.

Preference will be given to small to medium scale interactive works that appeal to all ages. Please note that almost all of NAISA’s exhibition locations are multi-use venues and often require works to be moved and re-positioned on non-exhibition days. Also attach a list of the necessary equipment required to mount the installation and which of these items can be supplied by the artist. Submissions should include audio, video or audio-video documentation of previously realized versions of the work.

Submission Guidelines

Please complete in full the online submission form by midnight on September 30, 2010 and submit your submission materials by post (postmarked September 30, 2010) to:

New Adventures in Sound Art
601 Christie Street #252,Toronto, ON, M6G 4C7, Canada.

The online submission can be found at https://www.naisa.ca/eshops/sub_call.php.

pro
Fe
sí
o
ná